在音乐家座椅上享受中国最佳音乐厅的声学

2018年最新一期柏林爱乐128音乐杂志评出中国最佳的15所音乐厅，并与柏林爱乐音乐厅做了对比。上个世纪中，人们根据音乐特性的不同，逐渐将音乐厅从歌剧院中分离出来。音乐厅内的声音效果能够让世人所称颂，建筑声学设计是其能扬名世界的重点。今天就来看看国内最佳的15所音乐家座椅音乐厅的声学设计秘密。大家去过哪几所音乐厅呢，欢迎在下面投票。

国家大剧院--2200座国家大剧院的音乐厅采用了 “岛” 式设计，即乐队和演员在中间, 观众在周围。首先“蛋壳”形的外观中有雨噪的影响，而且顶的形状不容易使用平板式的隔声，使用喷涂式的纤维声学材料，将只有Rw37的穹顶隔声提高到Rw47。大剧院内的背景噪声在25分贝左右；大剧院地下录音棚临近地铁需要地面以下的震动隔声，设计师竟让房子“站”在了弹簧避振器上。凹凸不平的顶棚，更加有利于声音的扩散，不规则图形的浮雕顶棚，就是一个声音扩散器，把舞台上发出的声音扩散到观众席的每一个角落。香港文化中心--2020座香港文化中心设计呈椭圆形的音乐厅，观众席分两层排列在舞台四周，共二千零二十个座位。音乐厅内墙铺设优质橡木，并置有可调校的迴音罩及帘幕，以配合各类型音乐会的演出。上海东方艺术中心--1953座东方音乐厅有1953个座位，可满足大型交响乐团和合唱团以及各类独唱、独奏音乐会的演出要求。作为一个出色的音乐构思，为了寻求音乐厅和谐与舒适的平衡，对声学及舞台设备都进行了完美设计。由舞台灯光形成的峡谷般的舞台周围音乐家座椅，围绕着暗色的山丘状的观众席，为欣赏源于自然与生活的交响音乐，创造了自然、和谐、典雅的观赏氛围和环境。广州大剧院--1804座观众席上对舞台视野良好, 剧院内部空间形状形 成一种强烈围合感, 有利丁声音反射。 大胆利用 三层观众席和舞台旁边的墙壁来取代原有的反射板, 更为巧妙的是设计的座椅背血有声音反射作用, 座椅软垫则有吸声作用, 使座椅反转时声音人耳根本听不到。观众厅内表面看起来很随意没有规律可言, 但没有一块是随意确定的, 深化设计及施工中不可以任意改动主观众厅内的墙、 天花板、 看台边缘和观众席的分割拦板等的几何形状, 内表面基本上是一个声反射表面, 这些称之为声扩散元素,把反射声扩散开米。 声音扩以后, 分布就会均匀。英国《卫报》曾撰文称赞广州大剧院是“继悉尼歌剧院后的又一个奇迹”。美国有线电视新闻网（CNN）将其评为“全球最美音乐厅”。上海大剧院--1800座上海大剧院观众厅建声设计的主要特点以及技术措施包括:1,将台口顶棚以及台口侧墙设计成向观众厅扩展的号筒状, 使前中区获得较多的平期反射声, 同时也有利于主扬声器与耳光的配置；2,将观众厅大顶栅设计咸双曲大波浪反射型吊顶且首次采用密度为40kg/m的GRG板, 使顶棚产生很好的早期反射声效果;3 将池座中后两侧观众席局部升 高并设计反射栏板矮墙, 以起到缩小厅宽, 增加后中区侧向反射的作用;4, 禾取全台阶高起坡的池座形式, 使首末排高差达到5m, 改善了实现和声场均匀度。

深圳音乐厅--1680座演奏大厅是目前国内规模较大的纯自然声演奏大厅，呈峡谷梯田式，总面积2323平方米。其建筑声学由日本永田音响公司设计，混响时间设计为1.8－2.0 秒。各观众分布席均由倾斜的反射墙板围起，顶部的反音板与之相结合达到完美的自然声效果。音乐厅以原声为主，但为了满足各种类型演出需求，特地由国际知名扩声专家设计了辅助的电声系统。大厅观众席设有1680座，座椅之间的行距为1．05米，宽敞舒适；60个贵宾座椅行距更设计为罕见的1．3米，充满人性关怀的细节令观众在欣赏演出的的同时，身心得到极大地放松。无锡大剧院--1650座无锡大剧院室内装修中使用了可再生环保型的竹材达200立方米，是世界上最大规模使用竹材的公共建筑。往常各地剧院装修都选用硬木，而无锡大剧院则结合当今世界新趋势，以竹代木。仅歌剧厅墙上装饰板块就用了2万多片竹块，涉及1万多个品种。每一块都是单独设计，既有微造型，又要满足声学效果，由电脑数控进行切割，结合外部的蜻蜓形象以共同体现生态特征和地域特点。琴台文化艺术中心--1602座琴台音乐厅内部造型采用了世界流行的“欧洲经典鞋盒”造型，声音流动性好，弦乐器与木管乐器、木管乐器与铜管乐器的平衡能让音乐更具整体感、丰满感。形体上前低后高，充满一种俯冲向前的动态。屋面板蜿蜒曲折，中间部分以8片流畅的曲板构成，7条玻璃天窗穿插其中，似流水，如琴弦，表达“流水知音”的主题。演奏交响乐可不用扩音系统，歌唱家在这里用自然声演唱,后排观众也能听得清晰。星海音乐厅--1518座星海音乐厅大厅采用“葡萄园”形的配置方式,即在演奏台四周逐渐升起的部位设置听众席。 这种形式的最大优点是在大容量厅堂内缩短后排听众至演奏台的距离, 从而确保在自然声演奏的条件下, 有足够强的响度。此外, 利用演奏台四周厢座的栏板和楼座的矮墙，可使听众席获得足够强, 且有较大覆盖雨的早期侧向反射声。自 1963年德国柏林“爱乐"交响乐大厅首创至今,在国际上己被广泛采用但在国内尚属首次。西安音乐厅--1303座交响乐大厅观众厅台设有池座和两层楼座，总1303座。观众厅设有多个出入口，各个出入口都设声闸、光闸，避免对演出效果形成干扰。舞台设有2台升降台，交响乐队演出时，升降台升出舞台面，前后形成高差，升降台可作合唱台用，升降台升到与后方观众坐席相对应位置，与观众席一起形成合唱梯台。演奏台上方悬吊的是反声板，它的主要作用在于有效防止声音从舞台上空散失，把声音更多地反射到观众席中，保证观众席音量的充足和声音的清晰。上海交响乐团音乐厅--1200座的主厅采用葡萄园式构造，服从建筑声学设计，声学理念是将音乐厅本身作为一件极佳的乐器，采用1:10模型进行电脑仿真测试和精密计算。观众席整体排布立体又具有亲和力，并以表面不规则的独立墙分割，每一块都有效提升厅内的声音反射。舞台地板采用厚达50mm日本北海道扁柏木，使舞台上的演奏家能够享受到极佳的返听效果。墙上6块经过周密的角度计算的大型反声板，均衡地传递反射声音到音乐厅中的每一个座位，为演出产生最佳的声学效果。室内天花板和室内墙体选用的材料坚硬而沉重，墙面上采用不规则的粗糙表面，制造丰富和温暖的音色。音乐厅内的返声板还可利用高性能投影装置呈现影像。天津大剧院--3200座音乐厅设有岛式舞台、钢琴独立升降。音乐厅以演出交响乐和民族乐为主，可容纳120人四管乐队和大型合唱队。音乐厅的一侧墙壁上，一架巨大的管风琴，这架管风琴不仅能用于演出，还起到了装饰作用。音乐厅座椅的排列方式与歌剧厅不同，高低错落，乍看上去像山坡上的一块块梯田。这种座椅排列方式被称为‘梯田山谷式’，它有两个优点。一是观赏效果好，在后排都觉得离舞台很近，而且坐席排距达0.95米，比国内一般标准的0.9米更舒适。二是视听效果好，达到了国际最高音响标准。观众坐在任意位置，都能听到动听的声音。上海音乐厅--1122座上海音乐厅大演出厅建成于1930年，为长方形结构，共2层观众席。数十年来演出厅见证了无数知名音乐家和各种形式音乐会在舞台上的成功表演，也经历了八十年代古典音乐热的壮观场面。修建时阴差阳错，本该不超过0.8秒的电影放映混响时间最后成了1.5秒，同济大学建筑系声学所教授王季卿说，“一般而言，窄靴子型的音乐厅音效最佳，有助于增强早期反射声，使乐音更清晰，更集中，而南京大戏院碰巧吻合，造型相似，音质当然好。著名指挥家陈燮阳到过全球无数音乐厅，他认为“除了顶级的维也纳金色大厅、阿姆斯特丹音乐厅、波士顿音乐厅这三家外，在音质上，上海音乐厅可以和任何音乐厅一较高下。”